小学音乐教学反思10篇

小学音乐教学反思精选10篇

小学音乐教学反思 篇一

学生齐读歌词体会歌曲感情，初听歌曲感受歌曲情绪，分乐段学

唱歌曲强调齐唱合唱的概念，点出各乐的难点（节奏）。

一、成功的经验：

学生对学过的知识掌握不是很牢固，所以复习是必要的，在聆听

的过程中，提高学生对6/8拍的强弱规律的认识和乐感，效果明显。

歌曲的学唱不难，关键是对歌曲情绪的表现。我从一开始就强调旋律

的特点，让学生感受情绪。在学习中不仅抓住拍子的特点，也要体会

歌词的含义，时刻注意情绪的表达，以情带声让学生在愉快的环境中

理解环保的重要性和人类与小鸟的关系。

二、失败教训反思：

本节课的失败点在于运用上幻灯片更直接的让学生直观感受激

起兴趣，然后让学生听歌曲感受更好。

三、教学创新点：

让歌与情节表演相结合，给学生带来一个轻松的学习环境。

论语中说“学而不思则罔”而我们的教师则应该注重“教而不思则

罔”只有注重不断的反思才能在教学中不断的进步。

小学音乐教学反思 篇二

苏霍姆林斯基说过：“真正的教育智慧在于教师保护学生的表现

力和创造能力，经常激发他体验学习快乐的愿望。”本节课是一节综

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合性艺术表演课，新课标要求学生能够配合歌曲用身体即兴做动作，

在本节课我设计以“两只老虎”的律动组织教学。进一步通过模仿老虎

和小猫声音与动作这一实践活动，激发学生的学习兴趣，引导学生主

动参与学习，满足了学生的表演欲望。在歌曲教学中引导学生根据歌

曲意境用肢体即兴做动作。

歌曲《猫虎歌》本身是由故事改编，于是我就从故事入手，抓住

学生的心理，吸引他们的注意力。在学生回答小猫可能用了什么好的

方法智斗老虎时，学生们思路敏捷出乎意料，我及时用赞美的语言和

奖励头饰的方式鼓励肯定他们。

在歌曲教学中循序渐进解决重难点，通过我的范唱让学生找出歌

曲中小猫用了什么办法智斗了老虎。在引导学生用动作表现‘森林之

王’你服不服时，我应该给学生多些时间表现小猫的神气动作，不宜

仓促。再引导他们唱到“只凭一招会上树啊，‘森林之王’你服不服”时

用手势来写一个“王”字帮助学生在短时间里唱准唱对“王”字的时值，

学生们掌握的很好。在“老虎被弄的稀里糊涂哎”这个环节我课后反思

应该在“稀”字处板书上画两个圈，再在“涂哎”时写出要数的拍子，这

样就更容易的使学生直观的体会到乐句的时值。也可以渗透音乐知识，

通过我的范唱让学生自己找出时值的规律。

新课标指出在有情节的音乐表演活动中担当一个角色，对自己和

他人的表演简单评价。在本节课表演环节我引导学生佩戴头饰师生表

演、生生表演的方式分角色表现歌曲，学生兴趣浓厚积极性高。

在歌词编创环节，我原本设计加入猫和老虎的叫声只是在“吔吔

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吔”和歌曲结尾处，结果学生观察力丰富，思路开阔，基本每句都加

入了声音，使得我不得不及时改变思路，第一次表演时加入的声音比

较紧凑，显得有些慌乱。第二次表演时我给学生分了组，这时就有了

层次，课堂的表现效果也非常显著。

新课程指出能够与他人合作，进行律动、音乐游戏，主动参与综

合性艺术表演活动。所以在拓展活动中，我设计学生戴头饰表演、创

编歌词、选择合适的打击乐器、小组合作表演活动中鼓励学生进行艺

术创新，引起感情的升华。老师与学生之间、学生与学生之间平等互

动与合作，使学生在愉悦的学习氛围中主动探究，积极参与，充分发

挥想象力和创造力，增强他们综合艺术表现能力，同时提高学生的合

作能力，促进学生的全面发展。

我在本课中根据教学主题及教学目标，尝试和使用了创设情景、

分析对比、学生搜集资料合作、小组汇报、师生合作等教学方法。利

用了多媒体技术大容量、全兼容和交互性强等特点，将各种艺术形式

融为一体，展示给学生实现视听结合，激发其认知兴趣，调动其参与

教学的积极性，并增强教学的密度提高教学效果。给学生提供一个性

化全方位的音乐环境，并充分调动学生的多种感官。转化为知识和素

养的积累，同时最大限度地发展学生的音乐感受力和想象力。我结合

音乐课程现代教学的新理念和新思想，依据《音乐》课程标准及学生

的实际和年龄特征，我设计了想、感、赏、做四个环节，也就是回忆

美、领悟美、欣赏美、创造美一系列生活化情境，让学生“乘着信息

技术的翅膀”在大自然中自由翱翔。

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音乐教学是素质教学的重要组成部分，信息技术则为现代课堂教

学引入了新的元素与生机。本节课我借助信息技术在音乐课堂中的有

效运用，轻松攻克了教学难点，使音乐教学如虎添翼，既大大提高了

教学效率，又优化了课堂结构。为理解音乐作品的主题思想与情感体

验拓宽了思路，开阔了视野，使表现的内容更充实，更形象生动，更

具吸引力。

运用现代教学技术手段，使学生能形象直观地掌握音乐的基础知

识和技能技巧，获得初步的音乐感受能力、鉴赏能力和表现能力。教

学本节课，使我更加坚定了信息技术与音乐课整合优化的信心，让我

们乘着信息技术的翅膀在音乐无极限的空间里自由翱翔吧。

小学音乐课教学反思 篇三

小学音乐课教学是小学基础课的一个重要组成部分，其目的是为

了提高民族的音乐文化素质。我认为，在教学中，要使学生先对音乐

产生浓厚的兴趣，感受、体验和表现音乐中丰富的情感内涵。只有这

样，学生才会逐渐喜欢音乐，从而才能对音乐有更深一步的了解。

通过自我的不断反思，探索出解决音乐教学中的一些问题：

一、在音乐欣赏课上，有些乐曲可以利用学校现有的乐器，结合

大纲要求，给学生示范演奏，改变以往放录音让学生单纯欣赏的教学

方法，使学生在欣赏的同时，既开拓了视野，有提高审美能力。

二、在音乐理论知识的教学方面，为避免单纯学理论的枯燥，利

用情境联想教学，让学生逐步理解和掌握音乐知识。例如音符实值的

学习，通过模仿动物叫声的长短来辨别不同的音符，这样一来，学生

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会比较容易掌握。

三、利用多媒体、电视、音响等不同教学设备，欣赏大型的交响

乐和民族管弦乐作品，让学生进一步了解和感受音乐。

四、课堂上，让学生上台演唱，培养他们的参与、实践能力，学

生情绪高涨，使音乐课上得更加生动活跃。

以上是我在教学过程中的点滴体会，真切的希望能有更多的学生

来喜爱音乐，热爱艺术。

最新小学音乐教学反思 篇四

亲身经历了轰轰烈烈的课改，老师们都积极努力的改进自己教学

观念与方式，也有了一定的成效，我们可以看到：教学的方法多样了，

课堂的气氛活跃了，学生学习的兴致也变浓了。近几年来，课听了不

少，其中不乏让人眼睛一亮的优秀课例，可大多数总叫人觉得有种说

不出来的感觉，怎么说呢，就是不够实在，幌子太多，其实自己在上

公开课的时候也存在着这样的误区，先想的是怎样才能上出新意不落

俗套。静心下来想一想，新课程的理念没有错，是我们的理解太简单。

在这里谈谈对某些课堂现状的一些反思。

在低年级的课堂上，教师提出了一个问题，只见一个个学生争相

举起了小手，很正常，因为问题实在是不难，但是老师还是说：小组

讨论一下，我们再交流。

反思：新课程倡导合作探究，充分利用音乐艺术的集体表演形式

和实践过程，培养学生良好的合作意识和在群体里的协调能力，可是

并不是每节课任何环节都需要小组讨论，在课堂上也不难看到这样的

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情况，老师一声令下，同学们围在一起大声讨论起来，似乎很热闹，

可是只要你仔细观察便会发现，并不是每个学生都参与进来，并没有

生生间的互动。这样的讨论有必要吗？我想我们不能为了合作而合作，

应追求内容与形式的统一，合作该多一些实在，且在小组合作中，小

组内的每个同学都应该有明确的任务分工，有小主持人，有督促员……

让他们每个人有都有事可做，让每个孩子的能力都得到发展。

小学音乐教学反思 篇五

案例描述：

那一天，在三年级上完音乐课。临近下课时，我向学生们布置了

一项课外作业：“根据课本上给你提供的沙子、黄豆、酸奶盒子、可

乐瓶等自制打击乐器沙锤儿。做好后下节音乐课可以带来。”当时，

因为快下课了匆匆一说也未来得及特别强调。原想：完成的人肯定寥

寥无几。不想，过了几日又上课时，竟然发现那班的孩子手中都拿着

自制的沙锤儿。有的学生没带来课前还专门跑到办公室说明情况。当

时，我的心头一热，真的很惊喜。看来，孩子们对老师布置的课外作

业非常感兴趣也很重视。一上课，我就表扬了他们：“自制乐器——

变废为宝，不仅解决了我们课堂上乐器缺乏的问题，同时锻炼了动手

能力，一举两得。”课堂上，孩子们乐不思蜀的使用着自制的乐器，

而且效果还相当不错。看到他们兴趣昂然的样子，我乘胜追击：课后

再去动手自制碰铃和串铃等乐器。过了几天，他们带给了我更多的意

外和惊喜。这就是低段的孩子。

再来看看高段的孩子：“请大家课后去搜查一下有关莫扎特的生

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平。”过了几日上音乐课，询问莫扎特的生平，只有极少数人举手，

其余的都不吭声坐冷板凳。老师只好“点将“，点一个插一支蜡烛，再

点再插，有几个凭着曾经课外书上看到过说上了那么一两句。询问原

因，有的说家里没电脑；有的说没查过；还有的说忘了。老师只好唱

独角戏，你说不上来只有我说了。课堂上死气沉沉的样子。

案例分析：针对此情况，我具体分析了原因：

其一、“年龄”的因素。

低段的孩子天真烂漫，活泼好动，他们童言无忌，想说就说，毫

不掩饰，就像一张白纸任由老师描绘。而高段的孩子随着年龄的增长，

他们的思想逐渐成熟，开始特别关注周围人对自己的看法，他们不再

轻易表白自己，生怕自己的表现会遭到老师同学的嘲笑。

其二、“课程”的因素。

新课程带来了勃勃生机，沐浴在新课程中的孩子对丰富多彩的教

学内容和精美课件表现出了极大的兴趣和爱好。而老课程在许多教学

内容的安排上缺乏时代性与针对性，离学生生活的年代久远，无法引

起他们的共鸣，这也是客观存在的原因。

其三、“思想意识”问题。

新课程，家长重视，孩子喜欢。而老课程，尤其是“小三门”，仍

有很多家长和孩子把它视作“副课”看待。我就曾经在和一个六年级调

皮男孩谈话时得知：他爸爸这样教育孩子——“音乐课是副课，无所

谓，随便上上。”家长不重视不说，还如此灌输孩子。难怪，他的孩

子上课经常不带书，还随便讲话。

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其四、“教育方式”问题。

以上这些问题都是客观存在的，我们不容忽视。但我觉得它并不

是根本性的，最重要的因素我想还是“教育方式”问题。平时，有的老

师过分追求标准答案，“师道尊严”占据着重要位置，久而久之，导致

部分学生的思想受到压抑，他们不敢说，不愿说，学习被动，积极性

缺乏。如此教学，即使是再好的课程都会抹杀孩子学习音乐的热情。

另外，有的教师在实施老教材时，缺乏新课程的教学理念，只是一味

的指责老教材的错，而不去研究与反思自己的课堂教学，也是导致学

生不感兴趣的原因所在。

小学音乐教学反思 篇六

这是一首很优美、动听的春天歌曲，歌词很简单，朗朗上口的旋

律使幼儿在学唱时就显得更加的容易，为幼儿记忆歌词内容，我还准

备了图谱，力求使幼儿在老师的引导下，更能理解音乐、乐意表现音

乐。本次活动的目标在于了解歌曲的乐句，学习用清楚、明亮的声音

唱出春天的美好、愉悦的情绪；按图谱的提示唱准歌曲，并尝试用身

体动作表现歌曲内容；感受与同伴合作表演的快乐。

首先我在幼儿已有的知识经验的基础上进行了提问来导入课题：

“现在是什么季节？”“春天里都有些什么景色？”根据幼儿的回答我

展示出图片，吸引了幼儿的注意。然后根据图片所表现的内容教会幼

儿记歌词，下面一步就是加深难度，在记忆歌词的基础上学会歌曲的

节奏型。就这样一步一步循序渐进，通过语言引导，孩子们就像在“闯

关”一样，每个人的学习积极性都很高。最后结合《小朋友的书》上

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的相关图谱，小朋友们学起来很快。

最受小朋友欢迎的还是最后的歌表演环节，因为表演的动作简单

形象学起来容易，再加上男孩、女孩的动作稍有不同，所以他们表演

起来也觉得很有趣。在自由结伴表演环节一开始有点混乱，他们可以

很快找到自己的伙伴，但在商量4个人中谁唱哪一句时，由于他们还

没有过这样的经验还缺少合作精神，所以一直商量不好，有的队伍起

了争执，最后在我的引导下他们明白了只有合作才能使游戏更有趣，

开始学习自己分配，由组内成员轮流着唱不同的句子。

小学音乐课教学反思 篇七

二年级的小同学爱唱、爱跳，喜欢表演，也喜欢看表演。 在这

节音乐课上，我就利用孩子们的这一点爱好，开展了教学，让孩子们

通过表演体会音乐的情境，感受音乐的动态，激发学生的音乐兴趣，

鼓励他们大胆的表现歌曲。 本单元的歌曲《小红帽》，孩子很感兴趣，

于是我就认真准备想给孩子上一堂精彩的音乐课。我问：“你们知道

《小红帽》的故事吗？那就请你把这个故事讲给我们听一听吧！”我

请了一位班里成绩好的女孩子，顺势导入今天学习的歌曲《小红帽》，

学生们带着极大的兴致和热情很快就学会了《小红帽》这首歌。然后，

我又将学生的活动引入高潮，带学生玩起了在《小红帽》的音乐中传

帽子的游戏。一顶小红帽在学生手里交替地传，谁要是在的笑声充满

了课堂，他们的音乐细胞也跟着手中传送的帽子活跃起来。他们边传

边唱，兴致可高了。歌曲在无形中得到了巩固。 最后，我播放了《小

红帽》的音乐，让大家唱起歌，跳起舞，进入高潮。学生体会到了乐

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学的快感。 有了兴趣学生自然就会学好，教师在课堂上的引导、教

态、语言都会激发学生的兴趣，感染学生的情绪。

小学音乐教学反思 篇八

识谱是打开音乐大门的钥匙。但在我教小学音乐这段时间，便有

着这样的深刻的体会:学校音乐重视识谱教育，但学生最没有兴趣，

最弱的也是识唱简谱。本人根据自己的教学，做了以下几点反思:

一。强化听的感觉。

音乐学习的各个方面都涉及到听觉的作用，审美主体对于音乐的

各种听觉感受能力（节奏感、音高感、旋律感、和声感、结构感、形

象感等等）是审美能力的基础。学谱的基础也应该首先放在听觉能力

的培养上。听得多了，就自然会有一些音高的感觉，有了先入为主的

音高再唱简谱，学生更容易掌握音准的概念。比如，在教唱新歌前我

首先让学生欣赏，以听领先。重视“听”的教学，强化“听”的功能。当

学生进教学时我用的音乐就是今天要学的歌曲，让学生有个无意识印

象，但这种欣赏教师是有意指导，为下一步学好歌曲作好辅堑，而这

时学生却在无意中学会倾听。在真正要学习这首歌曲前，我又安排了

一次有意欣赏，这属于诱导性的欣赏，启发学生：“刚才你们在进音

乐教学时听到歌曲是什么情绪的？你听了有什么感受？”……诱发学

生联想，指导学生欣赏，从而对歌曲的情绪、节奏、表现的内容等有

初步了解，同时旋律、节奏，在学生脑中有一定印象，起来了熟悉旋

律等作用。这也是许多老师提出的先唱歌词再唱简谱的方法。但一遍

一遍的唱学生很容易分心，也提不起兴趣。所以在听的时候要变化多

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种形式，在给学生美的感受的同时强化他们听的感觉。

二。利用创编旋律来提高识谱能力。

创造性能力培养应该贯穿于音乐学习的各个环节、整个过程。识

谱教学中的各项内容和能力培养，都应该以即兴活动的形式给学生机

会，创造性地探索节奏、音响、旋律等音乐基本要素的各种变化和重

新组合。在即兴活动中培养学生的敏锐听觉、迅速反应、富有表现力

的节奏感，对音乐结构、形式的感知、对音乐的形象、表现的理解、

高度的集中注意和默契的相互配合。所以在学唱新歌之前，我将乐曲

中的旋律顺序打乱，以短小动机为单位排列在一起，先让同学们听每

组动机的音高，在根据自己的感觉重新排列成流畅的旋律，并一起弹

唱。这样，以听为先导，创编为手段，然后再让大家来听一听，唱一

唱教材上的歌曲，这样提高了学生的识谱能力，也大大调动了学生的

学习积极性与主动性。同样的，创编旋律的形式可以多种多样，可以

在学唱新简谱之前创编，也可以在学完了新歌之后来创编。这样都能

让同学们在乐趣与自己的成就感之中学习简谱。

识谱是打开音乐大门的钥匙。但在我教小学音乐这短短的一年时

间，便有着这样的深刻的体会:学校音乐重视识谱教育，但学生最没

有兴趣，最弱的也是识唱简谱。对于音乐识谱教学，本人根据自己的

教学，做了以上几点反思。

小学音乐教学反思 篇九

本课教学以听春天——找春天——唱春天——画春天为主线，引

导学生感受春天的美好，激发他们热爱大自然的情感。在教学过程中，

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我坚持让学生安静充分地聆听《杜鹃圆舞曲》的每个乐段，用优美、

流畅的声音歌唱《报春》，歌唱春天，全身心投入到音乐中，启发他

们用自己喜爱的方式表现自己听到的音乐形象，并指导他们以小组讨

论的方式进行大胆的音乐想象与集体创作，保护和鼓励学生在音乐体

验中的独立见解，和他们一起进行以即兴式自由发挥为主要特点的探

究与创造活动，培养了学生良好的合作意识和在群体中的协调能力，

获得了好教学效果。

《报春》，是一首旋律流畅、歌词优美的歌曲。本课教学目标，

是要学生在演唱这首歌的同时，体会春天给我们带来的快乐，备课时

我也立刻意识到，这是进行环境保护教育最好的一课。

上课时，我先出示一幅大的春景图片：有青翠的草地，七彩的花

朵、成片嫩绿的树林、即将融化的残雪、出洞的小动物等等。然后问：

“画中是什么季节？你从哪里得知是春天呢？你喜不喜欢这样的景

色？”让学生自己找春天，然后用自己的话来描述图中的景色，表达

自己对这幅图的情感，在朗诵歌词时，也带着对春天无比喜爱的情绪。

学生们在座位上纷纷交流起来，我也陷入深深思索中。

平时面对这些孩子，我总是感到不知所措，回想上个学期的音乐

课，课堂上经常“乱”到了极点，总觉得他们什么也不懂，说什么也讲

不清楚一样。对于这个班的孩子来说，我从来没想过他们会有这样的

表现，看来，我大错特错了。后面所产生一系列对话，真是我在备课

时所不曾想到的，我为自己的错误观念和准备不足感到不安，为孩子

们的表现感到惊讶，也很感动。

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孩子们带着对春天的直观美感，不仅置身于歌曲的诗情画意中，

还对歌曲中演唱的“春姑娘”有了自己的理解，他们的回答充满了童真

和对大自然美妙意境的理解，那春天不就在孩子们的眼睛里，在孩子

们的心里吗？下课后，我再回头想想这节课，真正感觉到新课程实施

后，给音乐课带来的变化，把感受音乐放在了重要的位置，并把可持

续发展教育注入课堂，更注重学生全面发展。孩子们的心是那么纯洁、

天真，但愿世界少一些不和谐，多留给孩子们一些美丽。

小学音乐教学反思 篇十

一、课堂音乐教学中的“音乐”含量过低

音乐课类似文学课，语言文字解说的多，提及音乐语言、挖掘艺

术情感的少。在我所听到的音乐课里，这种情况不在少数，尤其是欣

赏课。有些老师的课，他们讲得多，要学生用心聆听的少；把自己对

音乐的理解倾其所有，非讲个清清楚楚不可的多，留给学生去思考、

去领悟、用音乐去激发想象的少；用语言表达的多，用情感体验的少。

因此，在一些老师的教学中，语言多，音乐少，全然没有了音乐的我，

也没有了“音乐作品是要悟的”这个道理了。这样的结果只会是，学生

的音乐作品积累少，对音乐的感悟浅薄，最终是对音乐课没了热情。

我们坦言，讲文学我们比不过语文老师（就普通而言），讲解数理也

非我们所长，为何不发挥我们音乐教师的优势呢？

音乐课即唱歌课，但仅仅唱会歌曲的多，唱好歌曲、唱得有滋有

味的少。他们在课堂的相当一部分时间里（课的后半部分）唱歌却是

“老太婆念经，有口无心”。既不用心，何来之味、又何来之情，更何

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从谈感！音乐课里的歌不好听、不够味，那当然会到课外去找。找他

们处认为好听、够味的歌来唱，还工工整整地把它们抄在精心挑选的

小本本里，装在兜里，并引以为豪。

音乐课即技能课，枯燥乏味、机械训练的多，兴趣激发、情感抒

发的少。我们的一些教师片面地理解了技能，过于偏重技能，使得我

们的中小学音乐课成了音乐基本功训练课，把音乐当作机械的技能去

训练，把中小学生当作音乐专业的学生来训练。这样做，可能在表面

上或许在一段时间里，一部分学生会有一些效果，但却有可能因此而

削弱了绝大部分学生对音乐的兴趣和爱好，甚至磨灭。实际上这样的

音乐学习与课堂教学，从根本扭曲了音乐作为人类情感艺术、精神火

花的本性，也背弃了“国民音乐教育”的初衷，是与音乐教育的基本原

理背道而驰的。

二、课堂音乐教学中的“教师”定位失衡

音乐课以教师为中心的多，突出学生的主体地位的少。在我们的

音乐课里，很多教师不是笑脸相迎，在教学过程当中，教师几乎坐在

琴凳上不挪窝、指手划脚，不管学生学得如何，只顾按照已备的教案、

时间表灌之。学生回答问题顺我者表扬、逆我者斥之并不少见……这

样的课堂教学，是一个不平等的教与受的关系，从未把学生作为教育

的主体，从来只把学生当成知识的接受器，教师绝对是主宰而非主导，

学生是完全被动的。这样的音乐课学生哪来的情、哪来的兴趣？也就

无从说“我喜欢音乐课”了。

教师做够做足“教”字这篇文章的多，创设良好环境，激发学生主

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动学习、体验的功夫不足。我听过少的音乐课，也看过很多老师的教

案，总发现我们的教师在构思一堂课伊始直到完成教案及教学全过程，

他们经常在考虑的是我该怎样做、怎样教，很少考虑学生怎样来学、

怎样来体验。一些教案连教师说的每一句话都有了，惟独没有“这时

学生该干什么、此时学生会出现什么”。他们只想课堂分钟我该怎样

安排，却没想到作为“教学是教师教和学生学的双向互动过程”。音乐

学习本身是一个复杂多样的变体，神经质的信息输入不是单一的，应

该包括听觉、视觉、运动觉全方位的。而这种信息的输入，如果没有

一个良好的环境，学习者的主动参与、积极体验，那“学”的过程、“学”

的结果就想而知了。

把教师的意志强加给学生的多，聆听学生心声、把握学生心智、

愿意做深切朋友有少。“老师的疾话对的”、“我是老师，学生应该听

老师的话”，恐怕是我们很多老师常有的心态和所说的话。因此，许

多教师挖好一个个的陷阱让学生一个个往里跳的事总是很乐意去做

的。比如说：“对不对？“对”“好听不好听？”等等。尽管老师自己都觉

得多余，有时还显得底气不足，但总是乐此不疲。

三、课堂音乐教学中的“教材”定位过高过死

教材是教学之本，依教材上课“没商量”。我们国家的教材建设已

有了长足的进步。在八十年代末，九十年代初首先打破全国一纲一本

的格局而出现了一纲多本、多纲多本，这对于拓展符合各地不同的人

文环境、不同教育水平和与社会发展相吻合的教材空间，形成新的教

学格局起到了积极的作用。但毕竟人们的国家太大了，地域广阔、人

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口众多、经济发展又是如此的不平衡，要用几套教材来作“教学之本”，

实在是勉为其难。就从我们浙江省新编的“

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